Умиротворяющая фотография Акоса Майора

Фотография – один из самых эффективных источников творческого вдохновения. Будучи творческой сферой, она представлена разными стилями и тематиками. Некоторые фотографии вполне подходят для использования в сфере рекламы и печатной продукции. Но есть и фотографии, которые создаются просто для самовыражения, для запечатления редкого момента или просто с целью вдохновения и привлечения внимания у аудитории. Сегодня мы рассмотрим карьеру профессионального фотографа из Венгрии, работы которого отличаются простотой и безмятежностью.

Познакомьтесь, Акос Майор, графический дизайнер-фрилансер, чья безмятежная, минималистическая манера привлекла наше внимание. Акос фотографирует природу, городские пейзажи и повседневные предметы в самой простой технике, создавая работы с безмятежной, умиротворяющей и релаксирующей атмосферой.

У нас была возможность поговорить с Акосом о его карьере фотографа, о творческом процессе и вдохновении. Предлагаем вам это интервью ниже.

Здравствуйте, Акос! Как ваши дела, как поживаете, как Венгрия?

Привет! Отлично, спасибо. На самом деле я провожу больше времени в Вене, в Австрии. Венгрия видала и лучшие времена, если хотите знать.

Расскажите нам что-то о себе и своей творческой деятельности.

Мне 38 лет, в 2001 я закончил Университет искусств и дизайна имени Мохоя-Надя в Будапеште и получил диплом по визуальным коммуникациям. Я занялся фотографией в 2008, использовал цифровую зеркальную фотокамеру, а сейчас я пользуюсь среднеформатными пленочными камерами.

Как бы вы описали свой стиль в фотографии?

Он постоянно меняется. Я меняю способы и материалы, пока не найду идеальный. Я все еще экспериментирую, я не хочу снимать один и тот же предмет в том же стиле еще и еще раз, это превратится в рутину.

Расскажите нам о том, как вы открыли любовь к фотографии.

Я работал на рекламное агентство десять лет в качестве графического дизайнера, фотографией занялся как хобби. Мне нужно было делать что-то кроме графической работы. Я брал камеру и ехал осенними вечерами на озеро Балатон. Мне очень нравилось там гулять вдали от городской суеты.

Как выглядит ваш типичный съемочный день?

У меня нет такого понятия как типичная съемка. В идеале я делаю это в одиночестве и у меня есть время понаблюдать и проникнуться настроением. Но к сожалению, не всегда так получается. Я ненавижу спешку, но иногда у меня просто нет времени для того, чтобы сделать все медленно.

Расскажите о творческом процессе, с чего вы начинаете?

Я начинаю проект, планируя места съемки, куда поехать, что я могу себе позволить. Здесь есть два решающих фактора: это местность и погода.

Также мне нравится процесс постобработки, ведь в нем можно заново пережить фотографию и открыть в ней что-то новое, что ты не замечал, когда делал снимок.

Какое оборудование вы используете?

У меня камера Hasselblad 503CW с двумя объективами. Еще я пользуюсь Mamiya7, которая мне очень нравится. Снимать этими механическими камерами – одно удовольствие.

Я считаю, что камеры не стали нисколько лучше, они просто стали удобнее.

У меня все еще есть мой Canon 5dMkll дома. Рабочая лошадка. Но сейчас я снимаю пленочными фотоаппаратами, негативы сканирую сам дома. Для постобработки пользуюсь Photoshop или Capture One.

Что дает вам творческое вдохновение?

Книжные магазины, выставки и фотографы в интернете. Найти вдохновение сейчас намного легче чем лет двадцать назад — все благодаря интернету. Еще меня вдохновляет музыка и плохая погода.

Какие 3 важных урока вы вынесли из своих занятий фотографией?

Ну... не знаю насчет советов, а несколькими мыслями поделюсь.

Не меняйте объектив слишком часто. Работать с одним объективом интересно и полезно.

Хороший штатив – вещь намного более важная, чем кажется на первый взгляд.

Верьте в то, что делаете. Отклики важны, но снимайте для себя, а не для зрителей. И самое важное, снимайте не для успеха.

По материалам www.youthedesigner.com

В закладки!

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *